“Il est vrai que ce que je cherche est l’intensité maximum de l’instant se défendant tout seul sans être a priori relié à ce qui précède et à ce qui va suivre. Il faut que l’instant ait cette acuité”. Michel Vinaver
Le choix du stage procède de deux éléments fondamentaux. La cohérence entre l’écriture dramatique et les formes de représentations dans l’histoire du théâtre. Il y a une relation très intime, visuelle pour ainsi dire, entre les deux. Une poétique propre à l’auteur donne une forme particulière à cette complicité.
La seconde question au centre de ce stage sur l’écriture de Michel Vinaver réside en sa force à interroger la relation de cause à effet du langage naturaliste. Ses dialogues entrelacés offrent une dimension particulière au jeu théâtral. Le croisement des répliques entre les situations ouvre des perspectives poétiques et politiques à la lecture.
La matière centrale du stage sera constituée par la Demande d’emploi, son texte où la musicalité est la plus audible et la plus sensible, entouré d’une constellation d’extraits de ses autres pièces.
Le travail se déroulera sur deux versants qui font le tout du théâtre : une partie de lecture et d’interrogations sur l’identité du texte dramatique et de sa relation au jeu, à la lumière des textes de Michel Vinaver, et une partie qui expérimentera la mise en jeu concrète de son écriture.
Au cours du stage, nous chercherons à saisir « le plaisir du texte », pour aller vers le plaisir du jeu. Eric Eigenmann fera une intervention dans la deuxième semaine du stage pour évoquer Vinaver et dialoguer avec nous. Nous vous invitons à entendre ensemble la « Petite musique » de Vinaver sans oublier le plaisir de prendre un temps réflexif et actif dans le rythme fou du monde.
Michel Vinaver est né le 13 janvier 1927 à Paris de parents d’origine russe un auteur qui compte. Il a commencé à écrire deux romans, encouragé par Albert Camus, avant de se consacrer à l’écriture théâtrale. Ecrivain de théâtre fécond, il publié plus d’une vingtaine de pièces, sans compter ses adaptations d’oeuvres de Sophocle, Euripide, Shakespeare, Dekker, Gorki, Erdman, Botho Strauss. De 1953 à 1980, il est cadre supérieur, puis directeur général de Gillette. Il mènera son activité de cadre et celle d’écrivain de front et fera plus tard la mise en scène de ses propres textes. Vinaver passe, au scalpel de son regard, l’entre-deux, ce qui n’est ni dit, ni même visible entre deux choses. Son théâtre de la fragmentation des dialogues appartient à un art épique qui travaille contre le théâtre de l’illusion, tel que Brecht l’a combattu et reformulé. Roland Barthes a été l’un des premiers à avoir compris l’originalité et la finesse de l’écriture de Vinaver, ainsi que son rapport subtil au social et au politique. Sa vision du théâtre reste encore singulière et unique.
Stage dirigé par Sima Dakkus, metteure en scène, formée à la mise en scène en travaillant sur les spectacles de Benno Besson (1982-1987), a enseigné les textes dramatiques médiévaux à la Faculté des Lettres de l’Université de Lausanne (1990-1997) et enseignante de théâtre avec le Club Méd (pour médiéval), groupe d’étudiant-e-s de ses séminaires, avec mises en scène au moment de la naissance du 1er Festival du théâtre universitaire. Auteure d’une recherche académique sur l’espace de la représentation dans le texte de théâtre. A créé plus d’une vingtaine de spectacles dans le cadre de XANNDA théâtre qu’elle a fondé en 1989 et dont elle est la directrice artistique.
Intervenant : Eric Eigenmann, professeur associé à l’Université de Genève, Co-directeur du Certificat de formation continue en gestion culturelle (Universités de Lausanne et de Genève) et responsable des études dramaturgiques ainsi que de l’Atelier théâtre du département du français de l’Université de Genève. Il a consacré sa thèse notamment à Michel Vinaver, La parole empruntée Sarraute, Vinaver, Pinget : théâtres du dialogisme, Arche, 1997.
Assistante du stage : Alexandra Moia, a obtenu son diplôme de comédienne en 2008, depuis elle a effectué de nombreux stages de technique de jeu, participé à des spectacles de rue. A mené à son terme une formation en dramaturgie et performance du texte à l’UNIL avec un mémoire sur “La Cerisaie” de Tchekhov. Enseignante d’expression théâtrale pour enfants.
Le stage s’adresse aux comédiens et comédiennes professionnels
Inscription : stages@xannda.ch
Informations et contact : Alexandra Moia : nalexmoia@yahoo.fr – +41(0)788047306
Délai d’inscription : 8 juillet 2011
Dossier : CV sur une page et lettre de motivation.
Chaque participant-e recevra des indications précises sur le stage et un dossier pour sa préparation.
Infos pratiques
Lieu : Artos, Grand-Pré 5, 1004 Lausanne (2ème étage, salle de cours)
Dates : 18 au 29 juillet, du lundi au vendredi, 13h-18h, samedi 9h-13h
(sauf le dimanche 24 juillet)
Coût : CHF 500 à verser après confirmation de l’inscription : IBAN CH15 0900 0000 1000 5275 7
Plan d’accès :
